"composition lx" 1917

"construction maison particulière" 1923

"design for a univeristy hall" 1923 avec Cornelis van EESTEREN)

RETOUR THEO VAN DOESBURG http://philatelier.over-blog.com/2019/01/theo-van-doesburg.html

RETOUR DE STIJL http://philatelier.over-blog.com/2019/01/de-stijl.html

RETOUR EXPRESSIONNISME http://philatelier.over-blog.com/2018/01/expressionnisme.html

RETOUR PRINCIPAUX COURANTS ARTISTIQUES DU XXe siècle http://philatelier.over-blog.com/2017/12/principaux-courants-artistiques-du-xxe-siecle.html

RETOUR MUSEE http://philatelier.over-blog.com/2015/09/le-musee-artistique-des-petites-images-dentees.html

RETOUR INDEX ARTISTES/PEINTRES http://philatelier.over-blog.com/2017/12/index-artistes.html

De Stijl est un mouvement artistique des Pays-Bas, fondé en 1917 par Theo van Doesburg, qui publie d'octobre 1917 à janvier 1932 une revue d'art, De Stijl, organe de diffusion des idées néoplasticiennes de Piet Mondrian et des membres du groupe de Stijl. Ces peintres, architectes, sculpteurs et poètes ont profondément influencé l'architecture du XXe siècle, en particulier le Bauhaus et ensuite le style international.

La plupart des membres envisagent un environnement utopique par le biais de l'art abstrait, d'une harmonie universelle dans l'intégration complète de tous les arts1. L'ambition de De Stijl est de donner un sens nouveau aux arts en les rapprochant, en les intégrant autour du désir de destruction du "baroque" (selon l'acception que Van Doesburg et ses amis donnaient à ce mot), et par l’utilisation de couleurs et de formes « pures », en équilibre dynamique et comme en expansion, légères, et même, visuellement, en apesanteur ! Les mathématiques, la perfection de la machine, la vie en collectivité et l'anonymat des méthodes de travail à cette époque les ont stimulés dans leurs recherches.

manifeste du stijl 1918

1. Il y a deux connaissances des temps: une ancienne et une nouvelle. L’ancienne se dirige vers l’individualisme. Le nouvelle se dirige vers l’universel. Le débat de l’individualisme contre l’universel se révèle autant dans la guerre du monde que dans l’art de notre époque.

2. La guerre détruit l’ancien monde avec son contenu: la domination individuelle à tous les points de vue.

3. L’art nouveau a mis au jour ce que contient la nouvelle connaissance des temps: proportion égales de l’universel et de l’individuel.

4. La nouvelle connaissance des temps est prête à se réaliser dans tout, même dans la vie extérieure.

5. Les traditions, les dogmes et les prérogatives de l’individualisme (le naturel) s’opposent à cette réalisation.

6. Le but de la revue d’art de Stijl est de faire appel à tous ceux qui croient dans la réformation de l’art et de la culture pour annihiler tout ce qui empéche le développement, ainsi que ces collaborateurs ont fait dans le nouvel art plastique en supprimant la forme naturelle qui contrarie la propre expression de l’art, la conséquence la plus haute de chaque connaissance artistique.

7. Les artistes d’aujourd’hui ont pris part à la guerre du monde dans le domaine spirituel, poussés par la même connaissance contre les prérogarives de l’individualisme: le caprice, Ils sympathisent avec tous ceux, qui combattent spirituellement ou matériellement pour la formation d’une unité internationale dans la Vie, l’Art, la Culture.

8. De Stijl fondé dans ce but, fait tous ses efforts pour placer la nouvelle idée de la vie dans la lumière.

La fin de De Stijl, en 1932, a été précipitée par des divergences de plus en plus saillantes entre ses deux membres fondateurs, Van Doesburg reprochant à Mondrian son manque de liberté et d'imagination dans la création, et aussi par la mort de Doesburg en 1931.

Piet MONDRIAN(1872-1944) http://philatelier.over-blog.com/2017/01/piet-mondrian.html

Théo van DOESBURG (1883-1931) http://philatelier.over-blog.com/2019/01/theo-van-doesburg.html

Gerrit RIETVELD (1888-1964) http://philatelier.over-blog.com/2019/01/gerrit-rietveld.html

Jacobus Johannes Pieter OUD (1890-1965) http://philatelier.over-blog.com/2019/01/jacobus-johannes-pieter-oud.html

Cornelis van EESTEREN (1897-1988) http://philatelier.over-blog.com/2019/01/cornelis-van-eestern.html

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SUITE CUBISME http://philatelier.over-blog.com/2018/01/cubisme.html

Il s'agit d'une petite berline à 4 portes à moteur arrière placé en porte à faux en arrière de l'essieu, qui fut ainsi nommée car la « reine des ventes » était alors la 4CV. La Dauphine fut conçue par l'ingénieur Fernand Picard et dessinée avec l'aide du styliste italien Ghia, notamment pour l'intégration des 2 entrées d'air pour le refroidissement du moteur, situées en avant des deux ailes arrière juste derrière les portes arrière. La roue de secours est logée derrière un portillon sous le coffre à l'avant.

Caractéristiques de base (modèle 1956)

• Carrosserie acier monocoque autoporteuse.
• 4 roues indépendantes, roues en acier embouti, pneus de dimension 135×380.
• « Moteur Billancourt » 4 cylindres en ligne de 845 cm³, longue course 58 mm × 80 mm de 26 ch DIN.
• Bloc moteur en fonte et culasse alu.
• Boîte de vitesses à trois rapports : 2^e et 3^e synchronisées.
• Électricité alimentation batterie 6 volts, chauffage à air pulsé.
• Freins à tambour à commande hydraulique sur les quatre roues sans assistance.
• Vitesse maximale de 111 km/h, consommation d'environ 6,5 litres aux 100 km.

Renault fait appel à Amédée Gordini pour réaliser une version plus performante. Le « Sorcier » fait alors une petite préparation, ainsi naît la Dauphine Gordini (type R1091) en 1957.

La puissance du bloc passe à 33 ch DIN et la vitesse de pointe à 126 km/h grâce à une nouvelle culasse, à l'augmentation du taux de compression ainsi qu'à l'utilisation d'un carburateur de 32 mm, de ressorts de soupapes plus durs et de conduits d'admission-échappement agrandis. Les premières modifications apportées par Amedée Gordini (culasse à sortie verticale) ne seront toutefois pas conservées sur le modèle de série pour des raisons de coût.

La boîte passe à quatre rapports et la caisse est légèrement rabaissée. Les pneus sont de dimension 145x380 au lieu des 135x380 standards.

Le moteur gagnera trois chevaux sur les modèles 1960. La Dauphine Gordini figurera au catalogue de l'été 1957 à 1963 et réapparaîtra en 1965.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Renault_Dauphine

RETOUR STAND RENAULT http://philatelier.over-blog.com/2019/01/stand-renault.html

RETOUR SALON DE L'AUTO http://philatelier.over-blog.com/2015/11/salon-de-l-auto.html

RETOUR INDEX http://philatelier.over-blog.com/2015/08/index-sommaire.html

RETOUR SUREAU NOIR http://philatelier.over-blog.com/2019/01/le-sureau-noir.html

RETOUR SECTION ARBUSTES http://philatelier.over-blog.com/2018/02/arbustes.html

RETOUR INDEX HERBIER PHILATELIQUE http://philatelier.over-blog.com/2015/09/mon-herbier-philatelique.html

P comme ...PEUPLIER

Peuplier tremble

populus trémula

Les armes de Strasbourg sont le résultat d'une inversion des couleurs du blason de l'évêque de Strasbourg (d'argent à la bande de gueules) à l'issue de la révolte des bourgeois de la ville au Moyen Âge qui ont pris, en 1262, leur indépendance face à la tutelle de l'évêque Walter de Geroldseck. La ville est reconnue libre (au sein de l'empire) par Charles IV (1316-1378).

http://svowebmaster.free.fr/blason_strasbourg.htm

http://herald-dick-magazine.blogspot.com/2015/07/millenaire-de-la-fondation-de-la.html

La présence du Tentateur, à l'extrême gauche de l'ébrasement, constitue l'originalité du cycle strasbourgeois.

D'un abord avenant, la tête couronnée, les cheveux longs et souriant, il tient une pomme dans ses mains. Son dos révèle sa véritable nature : des animaux maléfiques, batraciens et serpents entrelacés, grimpent le long de son vêtement. La photographie révèle l’attention minutieuse portée aux détails vestimentaires, ici les boutons terminant les manches de son manteau.

Le Tentateur : Jeune homme souriant, debout, tenant d'une main une pomme. Il est couronné de roses, porte une cotardie (surcot) à boutons et des chaussures en cuir. A l'arrière, des crapauds et des serpents grimpent sur son dos. La personne du Tentateur aux côtés des Vierges folles constitue une variante de la parabole des Vierges. Sous le porche de la cathédrale de Fribourg-en-Brisgau, les vierges sont conduites par l'Eglise et la Synagogue; de même aux portails du dôme de Magdebourg, de Saint-Martin de Braunschweig, de la Marienkirche d'Osnabruck. L'image du Tentateur réapparait sous le porche de la cathédrale de Bâle et à Saint-Sébald de Nuremberg (Source : Base Joconde).

https://www.strasbourgphoto.com/la-rosace-de-la-cathedrale-de-strasbourg/

https://e-monumen.net/patrimoine-monumental/monument-a-lezay-marnesay-strasbourg/

https://lactu.unistra.fr/fileadmin/upload/L_Actu/L_Actu_N__35/Universite_en_action/4pages_historique_v4.pdf

http://www.le-temps-des-instituteurs.fr/doc-ecole-normale.html

Trois générations de la famille Hannong ont fondé et dirigé au cours du XVIII e siècle (entre 1721 et 1784) les manufactures de faïence de Strasbourg et Haguenau en Alsace, et la manufacture de porcelaine de Frankenthal dans le Palatinat

https://fr.wikipedia.org/wiki/Fa%C3%AFence_de_Strasbourg

lien philatelier http://philatelier.over-blog.com/2024/03/la-faience-de-strasbourg.html

https://strasbourg2gm.wordpress.com/le-serment-de-koufra/

http://lieudeurope.strasbourg.eu/strasbourg-et-leurope-une-histoire-commune/

https://www.coe.int/fr/

http://www.strasbourg-europe.eu/parlement-europeen,41316,fr.html

un strasbourgeois, un dessin, un musée

Tomi Ungerer est né le 23 novembre 1931, à Strasbourg. C'est un dessinateur et auteur français.

Le musée abrite un fonds important de 11 000 dessins que Tomi Ungerer a donnés à sa ville natale. La collection est présentée par roulements dans un parcours thématique, avec des sections sur les dessins de livres pour enfants, les dessins satiriques et publicitaires ainsi que sur les œuvres érotiques.

https://www.musees.strasbourg.eu/musee-tomi-ungerer

Exposition en cours - Du 3 octobre 2018 au 14 janvier 2019

https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/expositions/exposition/egon-schiele.html

"autoportrait" 1911

Kunsthistorisches Museum, Vienne (Autriche)

"portrait de Walburger Neuzil (Wally)" 1912

Musée Léopold VIENNE

"autoportrait et fruits" 1912

Collection privée

"le pont" 1913

"portrait de Charles PEGUY" 1914

"der Häuserbogen" 1915

Léopold Muséum VIENNE

"vieux moulin" 1916

Musée d'état ST POLTEN (Autriche)

collection privée

"Portrait d'Edith Schiele" 1917

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RETOUR PRINCIPAUX COURANTS ARTISTIQUES DU XXe Siècle http://philatelier.over-blog.com/2017/12/principaux-courants-artistiques-du-xxe-siecle.html

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RETOUR INDEX ARTISTES/PEINTRES http://philatelier.over-blog.com/2017/12/index-artistes.html

http://paris1900.lartnouveau.com/cartes_postales_anciennes/les_halles_de_paris.htm