trombinoscope

Fils d'un immigrant piémontais, Lucien Muratore commence très jeune une carrière de comédien au théâtre des Variétés de Marseille et il est le partenaire de Réjane et Sarah Bernhardt, au Théâtre de l'Odéon. Il joue La Dame de chez Maxim aux Théâtre des Nouveautés.

Il étudie la musique au conservatoire de sa ville puis travaille à Paris avec Edmond Vergnet, le premier Samson à l'Opéra de Paris. Muratore commence comme baryton mais sa voix se développe vers l'aigu et il débute le 16 décembre 1902 à l'Opéra-Comique à Paris, où il participe à la création de La carmélite de Reynaldo Hahn. En 1904, il chante Werther à La Monnaie de Bruxelles.

En 1905, il débute à l'Opéra de Paris. Il se voit rapidement confier les principaux rôles de ténor, notamment dans Carmen (don José), Paillasse (Canio) et Tosca (Cavaradossi). Il crée également, entre autres, le rôle de Prinzivalle dans Monna Vanna d'Henry Février en 1909 à l'Opéra de Paris, de Bacchus dans Bacchus triomphant de Camille Erlanger à Bordeaux en 1909 et celui d'Hercule dans Déjanire de Camille Saint-Saëns en 1911 à l'Opéra de Monte-Carlo.

À partir de 1913, il séjourne souvent aux États-Unis. Pendant la Première Guerre mondiale, il milite en faveur de l'intervention américaine en Europe.

Parallèlement à sa carrière sur scène, il tourne quelques films muets puis parlants dont Le Chanteur inconnu (1931). Entre 1914 et 1916, il tourne plusieurs films (Manon Lescaut, La sposa della morte et La rosa di Granata) avec sa femme, depuis 1913, la cantatrice italienne Lina Cavalieri dont il se sépare en 1919. Le divorce est lui prononcé en 1927.

Après ses adieux à la scène en 1931 dans Pénélope, il se consacre progressivement à l'enseignement du chant et de la mise en scène.

Il a été maire du village de Biot (Alpes-Maritimes) de mai 1929 jusqu'à sa démission en 1934. Durant son mandat, Lucien Muratore cherche et trouve des financements dans le but de réaliser un nouveau pont, mieux adapté à la circulation automobile, reliant Biot à la ville d'Antibes.

En avril 1944, il accepte le poste de directeur de l'Opéra-comique, dont il est relevé dès le 1er septembre suivant, quelques jours après la libération de Paris.

Ténor français le plus populaire de son époque, il est enterré au cimetière Saint-Pierre à Marseille. Sur sa tombe le sculpteur Antoine Sartorio a représenté Orphée et une lyre avec la mention « Le chant, don divin »

https://www.forumopera.com/lucien-muratore-le-tenorissimo-marseillais/

Émigré polonais, Adam Mieroslawski, est né en Pologne à Strykow le 23 avril 1815, Très tôt, il aspire à devenir marin et décroche plusieurs embarquements » long cours dans la marine de commerce. En 1842, de Maurice où il est installé, il décide d’aller chasser l’éléphant de mer à Kerguelen.
C’est au retour de cette campagne qu’il découvre l’île Saint-Paul et son abondance de poissons. De retour à Maurice, il décide en mars 1843 d’organiser une expédition à Saint-Paul afin d’y monter une pêcherie pour approvisionner l’île Bourbon en poissons. Cette première expédition est très prometteuse et à son retour, il demande au gouverneur de Bourbon, l’amiral Bazoche, de prendre possession de Saint-Paul et Amsterdam au nom de la France. Ce dernier accorde à Mieroslawski ta concession de pêche et décide d’envoyer à Saint-Paul un petit détachement militaire d’une dizaine d’hommes pour prendre possession des deux îles au nom de la France.
La prise de possession est effectuée à Amsterdam le 1^er Juillet et à Saint-Paul le 3 juillet 1843 où le débarquement des hommes et du matériel est effectué. En avril 1844 le gouverneur Bourbon ordonne le retour de la petite garnison sur ordre de Paris, car l’Angleterre conteste la prise de possession,

Cet aventurier aux multiples facettes, disparu en 1851 dans des circonstances troubles durant un voyage entre La Réunion et l’Australie, aura incontestablement contribué à ce que la France prenne possession et maintienne sa souveraineté sur les îles Saint-Paul et Amsterdam.

Lucie Randoin, née le 11 mai 1885 à Bœurs-en-Othe et morte le 13 septembre 1960 à Paris, est une biologiste et hygiéniste française. Elle est la première femme à avoir enseigné à la faculté de médecine de Paris et la première femme biologiste médicale à l'Académie de médecine après Marie Curie.

https://www.yonne24.com/terre-d-exploits/portrait/lucie-fandard-randoin/

Gerardus Mercator et dans les livres français sous celui de Gérard Mercator, né le 5 mars 1512 à Rupelmonde et mort le 2 décembre 1594 à Duisbourg, est un mathématicien, géographe et cartographe flamand, inventeur de la projection cartographique qui porte son nom. Pionnier dans l’histoire de la cartographie, il est considéré comme l’un des fondateurs et l’un des membres les plus éminents de l’école de cartographie flamande du XVIe siècle, avec Gemma Frisius et Abraham Ortelius.

https://essentiels.bnf.fr/fr/focus/f35ef3dc-730e-4e72-940c-907262936471-gerard-mercator-1512-1594-et-sa-projection

La projection de Mercator ou projection Mercator est une projection cartographique de la Terre, dite « cylindrique », tangente à l'équateur du globe terrestre sur une carte plane formalisée par le géographe flamand Gerardus Mercator, en 1569.

Juliette Gréco, née le 7 février 1927 à Montpellier et morte le 23 septembre 2020 à Ramatuelle, est une chanteuse et actrice française, surnommée « La muse de Saint-Germain-des-Prés ». Figure emblématique de la chanson française « à texte », avec une carrière s’étalant sur près de sept décennies, elle est notamment célèbre pour avoir été l'interprète d'auteurs tels que Raymond Queneau, Jean-Paul Sartre, Jacques Prévert, Léo Ferré, Boris Vian, Guy Béart et Serge Gainsbourg.

https://juliettegreco.fr/biographie/

Je vois le jour le 11 septembre 1524 au sein du château de la Possonnière, dans le Vendômois, où je grandis au sein d'une vieille famille de la noblesse française.

Éduqué par un précepteur, je fais preuve d'un goût profond pour l'étude et la poésie. Mon père me destine à une carrière dans les ordres, mais c'est finalement au service de la cour du roi que je vais me  placer.

Après avoir passé trois ans en Écosse et en Angleterre auprès de Jacques V d'Écosse, je commence à m'intéresser à la poésie. Je rentre en France et me vois progressivement offrir une place de choix dans l'entourage royal, d'abord comme page puis comme conseiller. Après une convalescence passée au château familial, suite à une maladie qui affecte mon audition, je commence à écrire des poèmes.

En 1547, je rencontre Joachim du Bellay, avec qui je fonde le mouvement de la Pléiade. Je suis le précurseur d'une langue modernisée et vivifiée, en nette rupture avec ce qui existait précédemment. Mon style est imagé et révolutionne le rythme de l'époque, imposant une nouvelle versification.

Je publie Les Odes (1550), à l'âge de 26 ans, et le succès ne se fait pas attendre. Deux ans plus tard, mon recueil Les Amours (1552), duquel est tiré son célèbre poème Mignonne, allons voir si la rose... achève de me placer parmi l'élite des poètes du siècle. C'est à cette époque que je gagne mon surnom de "Prince des poètes".

Je deviens par la suite poète et aumônier du roi Charles IV, qui m' offre le prieuré de Saint-Cosme en guise de reconnaissance, en 1565.

Cette sécurité matérielle me permet  de m'éloigner de la cour, pour me consacrer pleinement à la poésie, même si je reste aumônier du roi jusqu'en 1571. Paraissent plusieurs recueils, parmi lesquels Les Discours et La Franciade, qui me voient élargir mes thèmes de prédilection (la jeunesse, les amours impossibles, le temps qui passe, la nature) à la politique. En 1572, je publie le dernier tome des Amours, intitulé Sonnets pour Hélène, au sein duquel figure le poème Quand vous serez bien vieille...

Mes poèmes ont fait de moi l'un des plus éminents auteurs de mon siècle.

Je m''éteins des suites d'une longue maladie le 28 décembre 1585, dans mon prieuré de Saint-Cosme, où je suis inhumé.

Mon poème le plus célèbre, Mignonne, allons voir si la rose... a contribué à ma postérité d'une bien belle manière : la rosiériste Louisette Meilland a créé en 1987 une variété de rose, poétiquement nommée "rose Pierre de Ronsard"

RETOUR Pierre DE RONSARD http://philatelier.over-blog.com/2024/08/pierre-de-ronsard.html

RETOUR TROMBINOSCOPE http://philatelier.over-blog.com/2016/10/trombinoscope-timbre.html

RETOUR INDEX-SOMMAIRE http://philatelier.over-blog.com/2015/08/index-sommaire.html

Françoise Sagan, de son vrai nom Françoise Quoirez, est née le 21 juin 1935 à Cajarc, en France. Elle est décédée le 24 septembre 2004 à Honfleur. Sagan est reconnue comme l'une des figures emblématiques de la littérature française du XXe siècle. Elle est surtout connue pour ses romans et pièces de théâtre.

Sagan grandit dans une famille bourgeoise et passe son baccalauréat à l'âge de 18 ans. C'est en 1954, à l'âge de 18 ans également, qu'elle publie son premier roman, "Bonjour Tristesse". Ce roman, écrit en seulement quelques mois, est un succès phénoménal et propulse Sagan sur la scène littéraire internationale. L'œuvre traite de la relation complexe entre une adolescente et son père, et est empreinte d'une désillusion et d'une maturité que beaucoup jugent étonnantes pour une si jeune auteure.

Après le succès de "Bonjour Tristesse", Sagan continue d'écrire et publie plusieurs romans, dont "Un certain sourire" (1956), "Aimez-vous Brahms?" (1959), et "Les merveilleux nuages" (1961), tous centrés sur des thèmes similaires : l'amour, la désillusion, la classe bourgeoise. Elle est souvent associée au courant existentialiste pour son écriture épurée et ses personnages aux prises avec l'absurdité de la vie.

En dehors de sa carrière d'écrivain, Sagan est aussi connue pour son style de vie libre et non-conformiste. Elle avait un amour pour les voitures de sport et le jeu, qui la mena à des ennuis financiers et juridiques.

Malgré une vie personnelle tumultueuse, Sagan a laissé une empreinte indélébile sur la littérature française. Elle continue d'être lue et étudiée à travers le monde pour son talent à explorer les sentiments humains avec une sensibilité et une lucidité rares.

Françoise Sagan est décédée en 2004 à l'âge de 69 ans, laissant derrière elle une œuvre riche et complexe qui continue de fasciner et d'inspirer les lecteurs.